Pierre Auguste Renoir, ピエール＝オーギュスト・ルノワール

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ピエール＝オーギュスト・ルノワール (Pierre-Auguste Renoir、1841年2月25日 - 1919年12月3日)はフランスの印象派の画家であり、その作品は日本でも広く知られている。長男のピエールは俳優、次男のジャンは有名な映画監督である。（後期から作風に変化が現れ始めたので稀に後期印象派の画家とされることもある。）
フランス中南部のリモージュにて生まれる。3歳の時、一家でパリに移住する。13歳で磁器の絵付職人となるが、産業革命、機械化の影響は伝統的な磁器絵付けの世界にも影響し、職人としての仕事を失うこととなったルノワールは画家を目指した。1862年にはエコール・デ・ボザール（官立美術学校）に入学。のちグレールのアトリエ（画塾）に入り、モネ、シスレー、バジールらと知り合っている。
印象派展には1874年の第1回展から出品している。他の印象派の画家たちと同様、風景画も制作したが、特に人物を好んで描き、裸婦像、少女像などを得意とした。1870年代から1880年代初頭にかけての作品は典型的な印象主義の作風によるもので、『ムーラン・ド・ラ・ギャレット』（1876年）、『舟遊びの人々の昼食』（1880−1881年）などがこの時期の代表作である。 しかし、ルノワールは、1880年代前半頃から、光の効果におぼれ形態を見失った印象派の技法に疑問を持ち始める。1881年のイタリア旅行でラファエッロらの古典に触れてからはこの懐疑はさらに深まった。この時期、特に1883年頃からの作品には新古典派の巨匠アングルの影響が顕著で、明快な形態、硬い輪郭線、冷たい色調が目立つ。

ムーラン・ド・ラ・ギャレット
1890年代に入ると、ルノワール本来の暖かい色調が戻り、豊満なヌードを数多く描いた。 1898年頃からリューマチ性疾患に悩まされ、晩年は車椅子で制作を続けた。ただし、「指に筆をくくりつけて描いた」というのは伝説の域を出ないようである。 ルノワールは日本にも早くから紹介され、その親しみやすい画風のためか愛好者も多い。また、梅原龍三郎をはじめ多くの画家に直接・間接に影響を与えている。
『青い帽子の少女』は、日本文教出版の、中学生の美術の教科書にのっている。

The art of Renoir
Renoir's paintings are notable for their vibrant light and color. Unlike many Impressionists who focused on landscapes, he painted not only landscapes, but people in intimate and candid compositions, and made the female nude one of his primary subjects. In characteristic Impressionist style, Renoir suggested the details of a scene through freely brushed touches of color, so that his figures softly fuse with one another and their surroundings.
His initial paintings show the influence of the colorism of Eugene Delacroix and the luminosity of Camille Corot. He also admired the realism of Gustave Courbet and Edouard Manet and his early work resembles theirs in Renoir's use of black as a color. Another painter Renoir greatly admired was the 18th century master Francois Boucher.
In the 1860s, through the practice of painting light and water en plein air (in the open air), he and his friend Claude Monet discovered that the color of shadows is not brown or black, but the reflected color of the objects surrounding them. Several pairs of paintings exist in which Renoir and Monet, working side-by-side, depicted the same scenes.
One of the best known Impressionist works is Renoir's 1876 Dance at Le Moulin de la Galette (Le Bal au Moulin de la Galette), which depicts an open-air scene, jammed with people, in a popular dance garden on the Butte Montmartre close to where he lived.
A trip to Italy in 1881, where he saw works by Raphael and other Renaissance masters, convinced him that he was on the wrong path, and for the next several years he painted in a more severe style. This is sometimes called his "Ingres period", as he concentrated on his drawing and emphasized the outlines of figures. But after 1890 he again changed direction, returning to the use of thinly brushed color which dissolved outlines as in his earlier work. Starting from this period he concentrated especially on monumental nudes, and on domestic scenes.
A prolific painter, he made several thousand paintings. The warm sensuality of Renoir's style made his paintings some of the most well known and frequently reproduced works in the history of art.

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