Michelangelo

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ミケランジェロ・ブオナローティ（Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, 1475年3月6日 - 1564年2月18日）は、イタリアルネサンス期の彫刻家、画家、建築家、詩人。名前はミカエル（Michael）と天使（angelo）を併せたもの。
西洋で最も巨大な絵画の一つとも言われるバチカンのシスティーナ礼拝堂の天井フレスコ画や『最後の審判』、パオリーナ礼拝堂にある『聖ペテロの磔刑』、『パウロの改宗』を描いたことでよく知られてる。もともとは彫刻家であり、『ピエタ』や『ダビデ像』等の傑作のほかにも『バッカス』、『モーセ』、『ラケル』、『レア』などが有名である。バチカンの『サン・ピエトロ大聖堂』の設計者でもある。
レオナルド・ダ・ヴィンチ、ラファエロとともにルネサンスの三大巨匠と呼ばれる。ミケランジェロは長命であり、作品も盛期ルネサンスの時代から、マニエリスムの時代への移り変わりを示している。また躍動的な表現は、次のバロックの時代を準備したといわれる。
目次
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1 生涯
2 代表作
2.1 彫刻
2.2 建築
2.3 絵画
3 その他
4 関連
生涯

ミケランジェロはフィレンツェ共和国（現在のイタリアのトスカーナ州）カプレーゼに生まれた。父ロドヴィコ (Lodovico) はカプレーゼで判事をしていたが、ミケランジェロはフィレンツェで育ち、後に父が大理石の採掘所と小さな工房を構えていたフィレンツェ近郊のセッティニャーノで彫刻家とその妻と共に暮らしていた。

ミケランジェロ・ブオナローティ
（後世の画家による肖像）
幼少の頃から絵画や彫刻に興味を示し、父親の希望に添わず1488年、13歳でドメニコ・ギルランダイオに弟子入りした。ドメニコは彼の才能に感心し、フィレンツェの支配者だったロレンツォ・デ・メディチに紹介した。ロレンツォはミケランジェロを自宅に引き取り学ばせた。その間にプラトン・アカデミーに集まる人文主義者たちやベルトルド・ディ・ジョバンニなど多くの突出した人々と出会い、芸術に関する着想を広げ、大きな影響を受けた。それだけではなく性に対する感情についても同様に影響を受けた。ミケランジェロはこの時期に『ケンタウロスの戦い』『階段の聖母』の二つの浮き彫りを制作している。
ロレンツォが亡くなった1492年、ロレンツォの子で後継ぎのピエロはミケランジェロへの後援をやめた。これはジロラモ・サヴォナローラの考えであった。ミケランジェロはフィレンツェを離れボローニャで3年ほど生活した。その後すぐの1496年にサンジョルジオ枢機卿がミケランジェロ作の大理石の天使を購入し、彼をローマへと招いた。ミケランジェロはローマで古代彫刻の影響を受けながら、5年の間とどまり、ピエタ（サン・ピエトロ大聖堂）とバッカスを作った。
この間、フィレンツェではメディチ家の追放、サヴォラローナによる神制政治、サヴォナローラの失脚、新たな共和国体制、と政変が続いていた。ミケランジェロはそうした時期のフィレンツェに戻り、1501年に共和国政府の依頼で彼の代表作のひとつであるダビデ像を4年かけて制作した。ダビデ像は市庁舎（のちヴェッキオ宮）前に設置された（現在はアカデミア美術館に移され、市庁舎前にはレプリカが置いてある）。ダビデ像はフィレンツェの共和制のシンボルとなった。また、『聖家族と幼児洗礼者ヨハネ』もこのときに制作している。
1506年、ミケランジェロはローマ教皇ユリウス2世にローマへ呼び戻され、ユリウスの墓廟を制作するよう命ぜられる。墓といっても彫刻を多数並べた巨大な構築物である。しかし多数の仕事を命ぜられたミケランジェロは、制作を何度も中断せざるを得なかった。また墓標の規模も度々変更された。墓廟の制作には40年も関わることになり、モーセ像などが制作された。
1508年、今度はユリウス2世から墓廟の制作より先に バチカン宮殿にあるシスティーナ礼拝堂の天井画を描くよう命じられた。自分は彫刻家であり、画家ではないと拒んだが、しぶしぶユリウスの命令に従った。弟子の仕事ぶりが気にくわず、結局一人で制作を続けた。礼拝堂内に足場を組み、横になって苦しい作業を続け、1512年までの4年間をかけて創世記をテーマにした『天地創造』の大フレスコ画が完成した。
1513年に教皇ユリウスが死ぬと、メディチ家出身のレオ10世（ロレンツォの次男）が教皇に即位し、ミケランジェロにフィレンツェのサン・ロレンツォ教会外観の設計などを命じた。教皇は若い頃、ミケランジェロと共に暮らした間柄でもあるが、気難しい性格のミケランジェロを敬遠し、フィレンツェに遠ざけたといわれる。ミケランジェロは渋々承諾し、図書館やメディチ家礼拝堂の新聖器室などを建設するが、教会の外観は現在に至るも未完成のままである。1527年、教皇クレメンス7世（レオ10世の従弟）のときにローマ略奪が起こると、メディチ家はフィレンツェから再び追放される。共和制に共感したミケランジェロはフィレンツェ共和国の築城長官に就任するが、これはメディチ家に対する背信的な行為であった。
1530年にメディチ家がフィレンツェに復帰すると、ミケランジェロはフランスへ逃亡するが、クレメンス7世はミケランジェロの行為を不問にしてローマに呼び戻す。クレメンスはシスティーナ礼拝堂の祭壇背後の壁画を依頼するが、ミケランジェロは中断していたユリウス2世の墓廟の完成を望み、壁画の仕事には気が進まなかった。しかし、次の教皇パウルス3世が強く催促したため、壁画「最後の審判」を1536年から1541年までかけて完成させた。
1546年には建設工事中であったサン・ピエトロ大聖堂の建築主任となる。当時、構造上の問題や度々の設計変更で工事は停滞していたが、ユリウス2世当時のプラン（建築家ドナト・ブラマンテが構想していた集中式の教会堂）を元に設計し直し、建設を進めていった。1564年ミケランジェロが亡くなったときは、大ドームの基部付近まで工事が進んでいた。
代表作

彫刻

サン・ピエトロのピエタ

ロンダニーニのピエタ
ピエタ
死せるイエスを抱きかかえながら、嘆き悲しむ聖母マリアの像である。これはミケランジェロが自らの署名を書き入れた唯一の作品である。4種類制作し、それぞれ以下のように呼ばれている。尚4作目の「ロンダニー二のピエタ」は、晩年の頃に盲目で手探りの中で制作しようとした未完成品である。
サン・ピエトロのピエタ（バチカン、サン・ピエトロ大聖堂）
フィレンツエ本寺のピエタ（フィレンツェ、アカデミア美術館）
パレストリーナのピエタ（フィレンツェ、大聖堂）
ロンダニーニのピエタ（ミラノ、スフォルツァ城）
ダビデ像（フィレンツェ、アカデミア美術館、現在ヴェッキオ宮前にあるのはレプリカ）
高さ4.34mの巨大な像である。敵であるゴリアテを見据える激しい表情は「テリビリタ」と呼ばれる。旧約聖書のダビデは割礼を神との契約とするユダヤ人の王であるが、この彫像に割礼の痕はない。
モーセ像（ローマ、サン・ピエトロ・イン・ヴィンコリ教会）
もとはユリウス2世から依頼のあった墓廟の一部とすべく造られたもの。このモーセには2本の角が生えている。これは旧約聖書の出エジプト記のラテン語訳で、「モーセの顔は光を放っていた」と訳すべきところを「角が生えていた」と誤訳されていたためとされている。
建築
サン・ロレンツォ教会図書館
サン・ピエトロ大聖堂（ローマ）
ファルネーゼ宮増築（ローマ）
絵画

天井画・アダムの創造
システィーナ礼拝堂　天井画
旧約聖書創世記の9場面、天地創造から大洪水までを描いたフレスコ画で構成されている。
最後の審判（バチカン、システィーナ礼拝堂、正祭壇背面壁画）
マタイ福音書などに記される「最後の審判」をテーマにした世界的に有名なフレスコ画である。大きく四つの階層に分かれており、上から、天使たちの群像、キリストを中心とした天国、地獄に引きずり落とされる人々、地獄、が描かれている。地獄の描写にはダンテ『神曲』地獄篇のイメージで描かれているという。
その他

若い頃にけんかで顔を殴られ、鼻が曲がってしまった。このためもあって容姿に劣等感を持ち、気難しい性格になってしまった。
女性には余り関心がなかったようであるが、既に老年に入った1535年に、ヴィットリア・コロンナ（1492-1547年、ローマ貴族のコロンナ家出身）という未亡人と知り合い、友情を交わすようになる。ヴィットリアに捧げるソネットを数多く作り、「最後の審判」に描かれるマリアはヴィットリアがモデルだといわれる。ヴィットリアが先に亡くなるとミケランジェロは大いに嘆き悲しんだ。

Michelangelo di Lodovico Buonarroti (March 6, 1475 - February 18, 1564), commonly known as Michelangelo, was an Italian Renaissance sculptor, painter, architect and poet. His artistic versatility was of such a high order that he is often considered a contender for the title of the archetypal Renaissance man, along with his rival and fellow Florentine Leonardo da Vinci.
Michelangelo's output in every field during his long life was prodigious; when the sheer volume of correspondence, sketches and reminscences that survive is also taken into account, he is the best-documented artist of the 16th century. Two of his best-known works, the Pieta and the David, were sculpted in his late twenties to early thirties. Despite his low opinion of painting, Michelangelo also created two of the most influential fresco paintings in the history of Western art, on the ceiling and altar wall (The Last Judgement) of the Sistine Chapel in Rome. Later in life he designed the dome of St Peter's Basilica in the same city and revolutionised classical architecture as he had done every other discipline he mastered, with invention of the giant order of pilasters.
Uniquely for a Renaissance artist, two biographies were published of Michelangelo during his own lifetime. One of them, by Giorgio Vasari, proposed that he was the pinnacle of all artistic achievement since the beginning of the Renaissance, a viewpoint that continued to have currency in art history for centuries. In his lifetime he was also often called Il Divino ("the divine one"), an appropriate sobriquet given his intense spirituality. One of the qualities most admired by his contemporaries was his terribilite, a sense of awe-inspiring grandeur, and it was the attempts of subsequent artists to imitate Michelangelo's impassioned and highly personal style that resulted in the next major movement in Western art after the High Renaissance, Mannerism.


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